COMPOSICIONES ABSTRACTAS

En la segunda evaluación, que ya está casi ahí, quiero pintar con mis alumnos un corcho, de los que utilizamos para colgar avisos, de una de las aulas del centro. Para ello he convocado un concursillo interno entre todos mis alumnos de 1º, 3º y 4º de la ESO.
Después votaremos y elegiremos un ganador cuyo diseño será "inmortalizado" y quedará muchos años en el instituto. Se trataba de hacer una composición abstracta, pintada de varios colores con la técnica y la composición absolutamente libres. Los resultados no fueron tan geniales como cabría esperar, algo que no entiendo, ya que la abstracción es muy agradecida, casi sale sin querer, en especial la geometría. Con la ayuda de compás y escuadras y algo de concentración no siempre sale un Kandinsky pero puede valer. Los corchos para carteles y avisos de las aulas que están pintados con algún motivo son los más limpios y se respetan más que los que no. No tienen firmas ni poesías, ni corazones, ni despropósitos varios. Quizás el arte amanse a las fieras, también. Os dejo aquí algunos ejemplos para que nos ayudéis a elegir.

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THEO ALTENBERG

En el mundo del arte ya está casi todo hecho. Cuando te encuentras algo que te sorprende, si indagas un poco, verás que hay varias personas en distintas partes del mundo o en momentos diferentes que han trabajado con los mismos materiales, conceptos y procesos, sin que ninguno supiese de la existencia de los otros. Todos hemos visto en alguna exposición algún trabajo parecido o casi idéntico a alguno de los que nosotros o nuestros compis hicimos en la facultad de Bellas Artes. Es curioso.

Os cuento esto porque he encontrado varios pintores cuya obra podría intercambiarse con la de Yago Hortal, el artista del último post, sin que nadie cayera o cayese en la cuenta. Hoy os enseñaré lo que hace Theo Altenberg, que también vive en Berlín, y comprobaréis que su técnica es, efectivamente, muy similar a la de Yago. Entre ellos hay varias diferencias. Altenberg es un pintor alemán que nació en el 52 y lleva muchos años en el mundo del arte. Sus colores son más primarios, menos ácidos y quizás su pintura sea más impetuosa que la de Hortal, parece todo más casual y el resultado no tan controlado.

Tampoco está mal ¿no?

Podéis opinar, sobre todo, para no dejar solita a Montse…

YAGO HORTAL

Me he encontrado a Yago Hortal, por ahí en la red, casualmente, visitando las páginas que me gustan, aprovechando mis momentos ociosos y que, en ocasiones, me ofrecen este tipo de deleites visuales.

Me ha encantado su pintura. Me recuerda muchísimo a uno de mis pintores fetiche, el alemán Gerhard Richter. Se trata de una explosión pictórica abstracta, en la que apetece meter las manos, la cara, untarse, es tremendamente “jugosa” y fresca. Colores ácidos, curvas que dejan ver la huella del gesto, del instrumento que arrastra la pintura, de la improvisación, el accidente pero también del dominio y del control del color y el material. Este artista que casi es un niño, nació en el 83, es de origen catalán pero vive desde hace tiempo en Berlín y a pesar de su juventud ha sabido aprovechar muy bien el tiempo y ya ha expuesto en medio mundo.

No sé, de repente, me están entrando muchísimas ganas de empezar mi colección de arte…

PINTANDO POR...

... BEATRIZ MILHAZES

DOLORES SUÁREZ GARCÍA - 1º ESO

ANDREA DOCAMPO BELLO - 1º ESO

ÁNGELA FACAL PENSADO - 1º ESO

ALBA SOUTO AMIGO - 1º ESO

Como comentaba no post anterior, Beatriz Milhazes, é unha das artistas máis veces elixida polas miñas alumnas cando lles propoño que escollan unha obra para versionar. Amósovos aquí varios traballos realizados en 1º da ESO, pero en distintos cursos, por catro alumnas especialmente creativas.

BEATRIZ MILHAZES

Beatriz Milhazes es una pintora brasileña nacida en 1960 muy conocida internacionalmente. Trabaja con formatos enormes y su pintura es la mezcla del modernismo con la artesanía y la decoración brasileña. La superficie pictórica funciona a modo de pentagrama abstracto donde las formas circulares y la superposición de líneas ofrecen intensidad visual y sensación de movimiento. Las formas orgánicas, evocan los paisajes tropicales con flores y plantas de su país. Sus colores brillantes abarcan toda la paleta, sus curvas, el barroquismo de su obra, la alegría que desprende la convierten en una de las artistas favoritas de mis alumnas. Sus lienzos de gran escala funcionan, a veces, como collages o grandes tejidos de ganchillo, donde la artista coloca envoltorios de dulces y chocolates (que le dan ese punto tan pop) y en los últimos tiempos añade también cortes de vinilo. Curiosamente siempre son ellas las que eligen a esta artista para hacer su propia versión con resultados muy divertidos. Será que es una obra con alma femenina...